Il servizio postale degli Stati Uniti rende omaggio alla pop art di Roy Lichtenstein con i francobolli New Forever

Jul 15, 2023

24 aprile 2023

NEW YORK — Il servizio postale degli Stati Uniti ha riconosciuto oggi il centenario della nascita dell'artista americano Roy Lichtenstein con la dedica di nuovi francobolli in suo onore al Whitney Museum of American Art di New York.

I francobolli Forever presentano cinque delle creazioni audaci e accattivanti dell'artista e sono disponibili in lastre da 20. La notizia dei francobolli viene condivisa con l'hashtag#RoyLichtensteinFrancobolli.

"Il servizio postale utilizza il suo programma di francobolli per sensibilizzare e celebrare le persone che rappresentano il meglio della nostra nazione", ha affermato Thomas Marshall, consigliere generale e vicepresidente esecutivo del servizio postale, che è stato il funzionario addetto alla dedicazione dei francobolli. "Roy Lichtenstein merita sicuramente questo riconoscimento per la straordinaria creatività e innovazione che ha dimostrato nel corso della sua carriera."

"Complessivamente, ha creato più di 5.000 dipinti, stampe, disegni, sculture, murali e altri oggetti che continuano ad essere celebrati per il loro spirito e la loro invenzione", ha detto.

"Sono sempre stato un fan dell'ufficio postale. Penso che sia un'organizzazione straordinaria. Riceve la posta ovunque, non solo in questo paese, ma in tutto il mondo", ha affermato Dorothy Lichtenstein, vedova dell'artista e presidente della Roy Lichtenstein Foundation. "Penso che sia un onore e che sempre più persone scopriranno di Roy. Penso che gli sarebbe davvero piaciuto", ha detto, riferendosi ai nuovi francobolli.

Altri partecipanti alla cerimonia erano Jack Cowart, direttore esecutivo della Roy Lichtenstein Foundation, Anne Helmreich, direttrice degli Archivi d'arte americana dello Smithsonian, e Rachel Rossin, artista contemporanea.

Sfondo

Roy Fox Lichtenstein è nato il 27 ottobre 1923 a New York City ed è cresciuto nell'Upper West Side di Manhattan. Da bambino, ha esplorato i musei e le altre meraviglie che la città offriva. L'arte attirò presto il suo interesse e a 13 anni iniziò i corsi di acquerello alla New York School of Fine and Applied Art (in seguito Parsons School of Design).

L'estate dopo il diploma di scuola superiore, Lichtenstein studiò pittura alla Art Students League prima di iscriversi alla Ohio State University nel 1940 per studiare arte, storia dell'arte ed educazione. La leva della Seconda Guerra Mondiale interruppe il suo anno da junior e nel 1944 prestò servizio in un battaglione di ingegneri in Europa. Mentre era di stanza a Parigi dopo la fine della guerra, prese lezioni e visitò musei d'arte. Congedato all'inizio del 1946, tornò nello stato dell'Ohio e tre anni dopo completò il suo master in belle arti, insegnando anche agli studenti universitari.

Lichtenstein ammirava i maestri europei dell'inizio del XX secolo come Pablo Picasso, Paul Klee e Joan Miró, e alcuni dei suoi primi lavori - raffiguranti immagini medievali, fiabe e scene storiche - riflettevano i loro stili. Desideroso di sfondare nel fiorente mondo dell'arte di New York, Lichtenstein portò i suoi dipinti da una galleria all'altra e nel 1951 ottenne un certo successo: due mostre personali a Manhattan. Inoltre, il Museo di Brooklyn ha scelto una delle sue xilografie per la sua "Quinta mostra annuale nazionale di stampa" e poi l'ha acquistata per la collezione permanente.

Nel 1957 si presentò una nuova opportunità di insegnamento presso l'Università statale di New York a Oswego, dove si dedicò all'espressionismo astratto, uno stile strettamente associato a New York City. Fu in questo periodo che iniziarono ad apparire sulle sue tele i personaggi dei cartoni animati che sarebbero diventati un segno distintivo del suo lavoro.

Nel 1960, Lichtenstein fece quella che si rivelò una mossa che gli cambiò la vita: accettò un posto di insegnante al Douglass College, il ramo femminile della Rutgers University, nel New Brunswick, NJ. Il dipartimento artistico della scuola mirava a distinguersi come un focolaio di sperimentazione, e Lichtenstein prosperò lì quando i suoi nuovi colleghi lo presentarono agli artisti d'avanguardia e ai galleristi di New York. Alla ricerca di qualcosa di nuovo, nel 1961 dipinse "Guarda Topolino", con Topolino e Paperino, oltre a un fumetto contenente le parole "Guarda Topolino, ne ho preso uno grosso!!" (Paperino afferra l'amo da pesca con la coda del cappotto). Per questo sorprendente e grande dipinto a olio, Lichtenstein si è ispirato ampiamente a un'illustrazione contenuta in un popolare libro per bambini del 1960. Il dipinto segnò il primo tentativo di Lichtenstein di riprodurre il processo di stampa a punti Ben-Day allora utilizzato per fumetti e riviste.